Interview: Batman: The Doom That Came to Gotham Producer on Reboots & Lovecraft
Rédacteur en chef Tyler Treese a parlé avec Batman: La mort qui est arrivée à Gotham producteur Jase Ricci sur l’adaptation de l’histoire de Mike Mignola et le redémarrage des personnages emblématiques.
“ Batman: La mort qui est arrivée à Gotham est un conte basé dans les années 1920 qui trouve l’explorateur Bruce Wayne déchaîne accidentellement un mal ancien, expeditant son retour à Gotham City après un hiatus de deux décennies», lit le synopsis du film. « Le Batman de logique/science doit combattre les forces surnaturelles d’amour menaçant l’existence de Gotham, en passant par les versions réimaginées de ses alliés et ennemis bien connus, dont Green Arrow, Ra’s al Ghul, M. Freeze, Killer Croc, Two-Face, James Gordon et les quartiers bien-aimés de Bruce. Préparez-vous à une aventure mystique, souvent terrifiante de Batman, contrairement aux autres. ”
**Tyler Treese: Le film a un si grand matériel. J’aimerais connaître votre relation avec Batman: Le Doom That Came à Gotham et quand vous l'avez lu, parce que c'était un choix parfait pour le faire dans un film.**
Jase Ricci: Merci, ce n’était pas mon choix ! [Rires]. Mais j’aurais pu y penser. Mais oui, c’est si drôle. Je suis un nerd à vie — tout le monde est un nerd à vie si vous travaillez dans cette industrie, et j’adore Batman et je suis un grand fan de H.P. Lovecraft aussi. Pour une raison quelconque, The Doom That Came to Gotham C’était juste dans un endroit aveugle. Je ne sais pas comment il est arrivé là, mais vous avez ces taches aveugles maintenant et puis. C’est comme, “Attends, quoi?” J’étais proche de James Krieg, nous avons travaillé à travers les bureaux de WB, et il est juste un powerhouse avec tous ces, et nous avons été amis pendant Covid.
Il a appelé et a dit The Doom That Came to Gotham . Je suis comme, « Vous plaisantez, n’est-ce pas ? Ouais. Oui. C’est comme, absolument. C’est comme un projet de rêve pour moi, venant d’un fan des deux côtés de ça. J’étais très étouffé. Puis j’ai lu le livre et j’étais comme, «Oh mon Dieu». Après avoir lu le livre — c’est un grand livre, mais, oh mon dieu, pouvons-nous l’amener à l’écran? Je peux mettre ça à l’écran ? On avait une équipe de développement. Sam Liu est un réalisateur incroyable et Jim, qui a travaillé sur un tas de ceux-ci. Nous le développions tous ensemble et j’étais vraiment… c’était juste une des expériences de développement les plus agréables que j’ai jamais eues. Vous ne pouviez pas tout tirer du livre, et vous ne voulez pas simplement tout porter. Vous ne voulez pas faire un seul contre un. Mais j’étais vraiment content de ce que nous avons fait et de ce que nous avons pris du livre. Le film, en regardant l’art, a vraiment rendu hommage à l’histoire originale.
C’est tellement amusant de voir comment ces éléments Lovecraftiens étaient tous imbus dans le monde du superhéros DC. Vous l’avez aussi mis dans les années 1920. Qu’avez-vous le plus aimé de cette version très unique de DC et avoir la liberté d’être Elseworlds et d’être en mesure de montrer des tonalités différentes sur des personnages familiers?
Il y a beaucoup de choses. Nous avons pris quelques libertés pour traduire quelques-uns des Robins, qui était l’une de mes choses préférées à faire. Nous avons ajouté comme Lucius — nous l’avons amené pour nous aider à expliquer comment Batman était devenu cela, comment il avait un Batcave quand il est revenu, et des choses comme ça. Je pense que beaucoup c’était parce que nous avons pris la structure de base du livre, et le livre a une fin très définitive, concluante, n’est-ce pas ? Batman ne meurt pas, mais il devient quelque chose de différent. Ça faisait partie du plaisir, parce que le truc à écrire… J’ai écrit un tas d’histoires de super-héros et un tas d’histoires de Batman et tu dois toujours les ramener à une à la fin de l’histoire, tu vois ce que je veux dire ?
Mais ici, c’est comme : « Non, en quelque sorte, Batman meurt. Vous pouvez écrire cette histoire, mais vous n’avez pas à vous soucier de le ramener à où il était. Oui, il commence comme le Batman que nous savons en ce qu’il embrasse la logique et la raison, mais toute l’histoire est de lui laisser aller de ces choses pour embrasser le surnaturel et, vraiment, d’embrasser la folie pour devenir quelque chose de plus. Il ne reviendra jamais à ça. Il ne sera jamais le Bruce Wayne à la page 1 qu’il est à la fin du livre, ce qui était vraiment amusant. Sachant que c’est un Batman qui va complètement changer et changer irréparablement a été beaucoup de plaisir.
J’adore cette version de Batman. Quel était le plus intéressant de travailler avec un Bruce Wayne qui était loin de Gotham ? Nous le voyons faire son retour, mais il n’est pas le stéréotypé Bruce Wayne. Vous avez une prise très différente ici.
C’était un défi. Je veux dire, beaucoup de choses ont été posées dans le livre et ici, il a été difficile de l’impressionner avec ça. Je pense qu’on a beaucoup de kilométrage sur la scène de mort où son père et sa mère sont assassinés parce qu’il doit, évidemment, conduire l’intrigue. Et il revient plus tard dans le script pour dire, «Voici aussi ce qui est arrivé à cette scène.» Mais il a aussi dû l’impressionner avec ce Bruce Wayne qui a un amour et un respect pour Gotham qui est si important pour lui de continuer à se battre pour le reste du film. Ce n’est pas comme si c’était le Bruce Wayne qui a grandi à Gotham et est venu adorer.
Il est parti quand il avait huit ans, donc tu devais y penser avec chacun des personnages que tu as apportés, comme Oliver Queen. Ils ont été amis pour la vie, mais comment peuvent-ils être amis pour la vie s’il est parti quand ils étaient huit? Alors c’est comme, «Oh, ils se sont croisés à Dushanbe», tu vois ce que je veux dire? Et ils envoient des lettres. Mais oui, c’était différent. C’était certainement un autre Bruce Wayne, mais il était important pour l’histoire de garder l’essence et l’amour pour sa ville sans trahir l’idée de l’histoire. Il est parti depuis son enfance.
Vous avez fait un excellent travail avec la série Teenage Mutant Ninja Turtles 2012 et j’ai l’impression que c’est similaire à travailler sur des affaires de DC puisque vous avez tellement de bruit et de belles histoires qui sont venues avant vous. Qu’est-ce qui est le plus satisfaisant de se mettre les mains sur ces propriétés emblématiques et de poursuivre leurs legs?
Sans sortir avec moi, je me souviens d’un moment où tu devais attendre des années. Comme ça. Batman ’89 , j’étais comme, “Oh mon Dieu, ils font un film Batman,” et vous devez attendre que cela sorte. Rien n’est sorti. Avant cela, Superman . Qu’est-ce qui s’est passé ? Le Dolph Lundgren Punisher Le film qui est sorti ? Mais maintenant que les superhéros sont … bien, presque sursaturés, mais ils sont dans le zèle tellement qu’il ya tellement de différentes versions de Batman qui sont Batman. Le Flash Le film va en avoir plusieurs.
C’est un peu libérateur parce que c’est comme : « Bien, tout le monde connaît Batman. Nous n’avons pas à revoir la scène d’origine. Nous n’avons pas à le faire, nous ne le faisons pas, parce que les gens le savent tout simplement. » Ma belle-mère sait ce qu’est l’histoire d’origine Batman. Donc, vous pouvez émerveiller ces détails et prendre l’histoire dans une direction différente.
Au cours de la dernière année et demie, j’ai écrit techniquement cinq versions différentes de Batman, chacune d’entre elles remarquablement différentes à différents degrés divers. Mais j’étais co-producteur sur le spectacle de Bruce Timm, Batman: Caped Crusader , et c’est un Batman très différent que The Doom That Came to Gotham , un Batman très différent du DC Super Hero Girls show. C’est donc amusant d’obtenir ces interprétations. Même chose Turtles . Ils peuvent redémarrer que — ils le redémarrent avec ce film — mais ils le redémarrent tous les deux mois et il est légèrement différent, mais il suffit de s’assurer que vous trouvez ce noyau de familiarité avec le public.