Syndrome de vinaigre apporte un mélange de genre éclectique Accueil pour avril 2023

Vinegar Syndrome n’est pas la seule boutique de kickass, mais c’est très clairement l’un des plus éclectiques et déterminés en matière de préservation et de restauration des films. Leur dernier lot de rejets comprend : Cinq femmes pour le tueur (1974), Curse of the Blue Lights (1988), et une double caractéristique Vacances de Terror I & II (1988-1990). Les titres d’avril 2023 baissent à la fin du mois, mais continuez à lire pour voir les trois.

La petite ville de Dudley, Colorado n’a pas beaucoup de choses à faire, mais au moins il a un endroit cool de maquillage appelé Blue Lights. Cool à cause du cou, mais surtout à cause des étranges lumières bleues qui sont rumeurs d’être causées par des étrangers, des diables, ou des projets militaires secrets. Un groupe de « seizes» de canoodling trouver la réponse quand un trio de ghouls transformer leur nuit en un cauchemar. Est-ce qu’ils peuvent arrêter les monstres avant que les bêtes n’apportent la résurrection d’une menace encore plus mortelle?

Curse Of The Blue Lights

Les films d’horreur régionaux, produits à l’extérieur d’Hollywood et de Californie, patinent généralement sur le charme de l’ingéniosité. Les débuts d’horreur de John Henry Johnson en fin de 80 le font tout en ajoutant une forte dose d’ambition dans le mélange. Le film a été tourné à Pueblo, CO, et après avoir découpé ses dents sur certains drames historiques basés sur des personnalités locales, Johnson a gardé sa caractéristique narrative branchée sur des légendes locales comme les lumières bleues de Pueblo. Il ajoute quelques éléments amusants à l’histoire du bien contre le mal.

Plus amusant, cependant, vient des monstres eux-mêmes. Ils sont à l’écran un peu et même parler — parfois mumbling through false fangs — dans plus que les monstrueux grunts habituels. Ce sont des créations de maquillage intéressantes, surtout pour une production à très faible budget, et cela fait pour une créature assez divertissante. L’action se déplace bientôt pour inclure une bête plus grande et une horde de zombies en charge d’un cimetière local. Il a sa sécheresse et sa splendeur, et il ne peut probablement pas tout à fait maintenir son temps de course, mais cette ambition et le charme créent un véritable attrait pour les fans de genre.

Curse of the Blue Lights vient à Blu-ray avec une nouvelle restauration 2K de la réponse personnelle 16mm de John Johnson dans son rapport d’aspect 1:85.1 prévu. L’image est plus claire et plus propre que les rejets passés, mais son grain lourd reste attendu omniprésent. Le disque comprend un mélange de nouvelles et anciennes caractéristiques spéciales.

• *NEW* Commentaire du directeur/co-écriteur John Johnson
• Commentaire de John Johnson et acteur Brent Ritter
• *NEW* Demons Down in Pueblo: Remembering Curse of the Blue Lights [1:37:13] – Un documentaire en profondeur explorant la route de John Johnson à l’horreur avec l’entrée du casting et de l’équipage sur les lumières bleues de Pueblo et la production du film.
• Scènes de la version alternative de Curse of the Blue Lights , source de VHS [3:52]
• Galerie Derrière-les-scènes

Quand une famille hérite d’une vieille maison d’été d’un parent inconnu, il semble d’abord comme la réponse à leurs rêves de vacances. Malheureusement pour eux, la propriété abrite une poupée possédée par l’esprit d’une sorcière tuée par des villageois un siècle avant. Bientôt la poupée crée toute sorte de carnage surnaturel quittant la famille dans un combat pour leur vie. La poupée revient quelques années plus tard et fait connaître sa présence une fois de plus, mais cette fois elle a plus de tours en réserve pour ses victimes.

Vacations Of Terror

Il y a deux façons d’approcher cette paire de refroidisseurs mexicains. Comme des films d’horreur simples, les deux montrent une appréciation pour le prix américain comme Poltergeist (1982) et Spookies (1986). Ni est aussi bon ou divertissant que ces deux exemples, mais tous deux ont charme et ambition. La première est motivée principalement par la poupée dont les yeux s’éteignent devant chacun - et je veux dire chacun - acte de terrorisme surnaturel. Tout est assez léger avec des murs de saignement et des objets mobiles, mais la famille en angle de péril est bien manipulée. Le deuxième film rapporte la poupée et Julio (Pedro Fernandez), le petit ami de la fille du premier, mais il passe de menaces invisibles à des menaces plus tangibles que le démon sorcier rampe littéralement hors du corps de la poupée. Le résultat est une entrée légèrement plus sauvage, plus divertissante que les citrouilles disent boo, les salles tournent, et plus encore.

Historiquement, cependant, les films sont en fait plus intéressants dans le cadre de l’histoire cinématographique mexicaine. Le premier vient de René Cardona III, le second de Pedro Galindo III, et les deux sont des cinéastes de troisième génération avec l’amour de genre traversant le sang. Leurs filmographies combinées incluent les ressemblances de Père Noël (1959), Night of the Bloody Apes (1969), La poitrine de sang (1972), Cyclone (1978), Cimetière de Terror (1985), et plus encore. Ils sont des dynasties moins connues ici aux États-Unis, et le crédit est dû au syndrome de Vinegar pour restaurer et célébrer leur travail aux côtés des films de genre d’autres cinéastes mexicains.

Vacances de Terror I & II sont nouveaux à Blu-ray avec des restaurations 4K et une poignée de nouvelles interviews reliées au premier film.

• *NEW* Entrevue avec les acteurs Gianella Hassel et Gabriella Hassel [11:36] – Les sœurs rappellent le titre original du film ( La poupée de l’enfer ), explorer les décors du studio de film, faire semblant de ne pas avoir peur des serpents, et plus encore.
• *NEW* Interview du compositeur Eugenio Castillo [9:49] – Le compositeur parle d’atterrir le concert, d’élaborer son score avec très peu de temps pour épargner, son manque d’exposition aux films d’horreur, et plus encore.
• *NEW* Backlot Rats avec les acteurs Carlos East Jr. et Ernesto East [18:55] – Les frères se rappellent s’habiller comme Rambo pour explorer le studio, trouver des partisans de films américains, étant enseigné par leur père (un acteur qui apparaît dans la scène d’ouverture) à respecter chaque personne sur un ensemble de films, et plus encore.
• *NEW* Entretien avec l’artiste d’effets spéciaux Jorge Farfan [12:56] – L’artiste f/x discute de l’origine du film, des familles de cinéma multigénérationnelles, de la façon dont ils ont atteint divers effets, et plus encore.

Giorgio (Francis Matthews) est un journaliste qui revient d’un voyage d’outre-mer à d’horribles nouvelles — sa femme est morte en donnant naissance à leur fils. À l’envers ? L’enfant a survécu ! En bas ? Un tueur fou harcèle des femmes enceintes, dont la plupart ont un lien avec le journaliste en deuil. Un détective malin travaille l’affaire, mais il soupçonne que Giorgio a peut-être pris la concurrence dès que de nouveaux suspects reprennent leurs têtes sanglantes.

Five Women For The Killer

La filmographie de Stelvio Massi s’étend sur une trentaine de films, tandis que le gros se rapproche du classique genre «poliziotteschi» Emergency Squad , 1974; Highway Racer , 1977 ), il a plongé son orteil dans le prix slasher-adjacent quelques fois. 1989 Arabella: Black Angel est le plus connu des deux, mais 1974 Cinq femmes pour le tueur voit son premier avant-dernière embrassant les éléments du giallo assez bien. Un mystérieux tueur, des femmes nues qui se retrouvent mortes, et un journaliste brûlant sur le sentier — les morceaux sont là même si l’exécution de Massi, due surtout à un scénario de quatre écrivains, fait tomber quelques choses sur le chemin.

L’aspect mystérieux est assez léger car la plupart des téléspectateurs n’entreront pas sur le tueur assez rapidement, et les morts eux-mêmes sont tout aussi mémorables. (Des scènes de gore supplémentaires tournés/ajoutées après le fait sont inclus comme une fonctionnalité supplémentaire ici.) Massi dessine les harnais, mais il semble plus intéressé à mettre en évidence la chair féminine — vivant et morte — de façon assez explicite. Le script semble oublier son soi-disant protagoniste, le perdant parfois pour de longues périodes à la fois, et il se traduit par un élan fracturé. Pourtant, le film adopte une approche moyenne-spirituelle qui s’adapte bien à ses thèmes apportant une véritable ugliness à un genre traditionnellement élégant.

La chose la plus frappante Cinq femmes pour le tueur est probablement la force de sa libération solo. Le film semble exactement le bon ajustement pour le Syndrome de Vinegar Gialli oublié série box-set (actuellement cinq volumes de profondeur) comme un giallo moins connu de qualité moyenne. Espérons que cela ne signifie pas que cette série est terminée, mais seulement le temps le dira.

Cinq femmes pour le tueur le fait Début Blu-ray avec une nouvelle restauration 4K de la coupe théâtrale - qui n’a jamais été sur la vidéo à la maison avant - de rares éléments archivistiques. Les dommages mineurs sont parfois visibles, mais c’est autrement une belle image.

• *NEW* Commentaire des historiens du film Eugenio Ercolani et Troy Howarth
• *NEW* Mon nom est Howard [20:11] – Acteur Renato Rossini, qui joue le détective déterminé du film, parle de son père col bleu, travaillant avec le légendaire Mario Bava, sa vaste et variée filmographie, et travaillant sur ce film.
• *NEW* Le Massi Touch [24:57] – Le cinéaste Danilo Massi, fils et collaborateur fréquent du réalisateur Stelvio Massi, rappelle qu’il était « porté sur le lait et le film », en visitant des séries de films avec son père, et prend une véritable perruque aux côtes d’action de Renato Rossini.
• *NEW* Travailler avec Stelvio [13:24] – L’acteur Luc Merenda se souvient d’entendre de bonnes choses sur Stelvio Massi avant de rencontrer l’homme, comment il aime les films mais déteste entendre les gens allerssip dans les coulisses, travailler avec Massi sur plusieurs films, et plus encore.
• *NEW* Five Women for a Giallo [21:42] – L’historien du film Luigi Cozzi parle de Dario Argento qui botte le craze giallo et l’ondée de copycats, à la fois grands et terribles, qui ont suivi, et procède à répandre le thé sur de nombreux films et relations professionnelles.
• *NEW* Cinematographers in Arms [13:29] – Cinematographer Roberto Girometti parle de sa carrière, de son amitié avec Stelvio Massi, et plus encore.
• Inserts de Gore [1:12]

Tous les titres sont disponibles depuis Syndrome de Vinegar !