‘The Power Review: Toni Collette and John Leguizamo in an Amazon Sci-Fi Thriller Full of Untapped Potential

Amazon La puissance ne veut pas d’ambition. Comme le roman Naomi Alderman il est basé sur, il est mis dans un monde transformé par un quirk de biologie qui donne soudain aux adolescentes la capacité de générer des jolts électriques de leurs doigts — et comme le roman Alderman, il tente une forêt- et - l’approche de la prémisse. Son récit comprend une demi-douzaine de pistes réparties sur trois ou quatre continents, et comprend des tracés aussi intimes qu’une romance d’adolescents et balayant en tant que mouvements politiques nationaux.

Mais si l’ampleur de sa portée est intrigante, l’ampleur de son histoire arrive parfois comme une déception. Particulièrement dans la première moitié de la saison de neuf épisodes (dont les critiques ont projeté les huit premiers chapitres d’heures), La puissance Trop souvent, il s’appuie sur des archétypes sur des caractérisations complexes et des points de discussion sur des conversations nuancées — bien que par les montages finaux, il parvient à produire suffisamment d’étincelles pour faire une deuxième saison théorique beaucoup plus prometteuse.

Les scénarios de base de la série sont soigneusement choisis pour offrir une section d’expériences. Chacun est rendu dans un ton légèrement différent, et bien sûr, tout spectateur aura ses préférences, c’est surtout un compliment qu’aucun n’est considérablement plus intéressant que les autres. Il y a le drame domestique relativement familier des Cleary-Lopezes, comme le maire de Seattle Margot (Toni Collette) lutte pour équilibrer les exigences de sa carrière et les besoins de sa famille — qui comprend un mari aimant mais sceptique (John Leguizamo) et une fille adolescente d’humeur, Jos (Auli’i Cravalho), qui a du mal à exploiter sa nouvelle capacité.

A travers un océan et sur l’autre extrémité du spectre de relatabilité est Tatiana (une Zrinka Cvitesic, une femme malheureuse et malheureuse d’un dictateur d’Europe de l’Est (Alexandru Bindea) qui veut fisssurer les nouvelles puissances, également appelée EOD, avec une force écrasante.

À Londres, l’adolescente Roxy (Ria Zmitrowicz) s’insère dans un drame criminel alors qu’elle se rapproche de son père de mafia (Eddie Marsan), déployant parfois son don en son nom. De Lagos, Tunde Ted Lasso ’ s Toheeb Jimoh, en tempérant sa chaleur habituelle avec le naïf bienveillant de privilèges) s’éteint sur un voyage pour documenter les lignes de front de la dynamique des genres changeante dans le monde. Et Eve (Halle Bush), un enfant d’accueil abusé d’Alabama, s’embarque sur le chemin le plus imprévisible de tous sous la direction d’une voix apparemment omnisciente (Adina Porter) qu’elle croit être Dieu elle-même.

La puissance , qui a été développé pour la télévision par Alderman, Raelle Tucker, Sarah Quintrell et Claire Wilson, signifie secouer le public de nos hypothèses sur la dynamique des genres en les renversant sur leur tête, et parfois il réussit fort. Dans une image frappante, une vague de manifestants féminins en Arabie Saoudite passe par des soldats mâles terrifiés à la suite d’un affrontement mortel. C’est un spectacle de miséricorde qui double comme un spectacle inébranlable de pouvoir: Le choix de retenir la violence exige la capacité de le déployer en premier lieu. Par les derniers épisodes de la saison, La puissance est de plus en plus touché par la réalisation inconfortable et prometteuse que les femmes sont tout aussi capables d’abuser de leur pouvoir que les hommes.

Malheureusement, il faut La puissance assez longtemps pour y arriver qu’il est tenu de perdre certains de ses téléspectateurs en attendant. Les premiers épisodes tombent sur le féminisme 101 clichés qui auraient pu se sentir hoary il y a cinq ou 10 ans: Les talons hauts sont l’oppression, les femmes craignent pour leur vie marchant à la maison la nuit, comment les hommes aimeraient si les femmes dans la rue disent eux pour sourire, etc. Ce n’est pas que ces observations se trompent en soi (bien que les «stilettos sont patriarcats» ressemblent à une sursimplification flagrante de la relation des femmes à la mode). Mais ils pourraient aussi avoir été retirés d’un ensemble d’expériences féminines “universelles”, pour toute la spécificité et la nuance qu’ils sont présentés ici.

Une partie du problème semble être un manque de temps — ou plus exactement, une incapacité à tirer le meilleur parti des détails visuels qui pourraient ajouter une certaine texture aux mondes des personnages, ou des lignes qui pourraient se cacher à des vies plus riches. Même dans le rythme de déploiement des deux ou trois premiers épisodes, qui introduit les personnages un par un comme chacun se réveille au nouveau statu quo, la série trouve trop peu de place pour considérer qui ces gens étaient avant l’ODE, ou qui ils sont maintenant au-delà de leur relation à l’ODE.

Les caractères supportants sont particulièrement raccourcis. Un subplot sur le frère de Jos, Matty (Gerrison Machado), devenant radicalisé par une figure semblable à Andrew Tate devrait atterrir aussi terriblement pertinent. Mais le personnage est tellement sous-écrit qu’il est difficile de se sentir beaucoup pour lui, ou de glaner toutes les idées de son épreuve. Il devient une idée abstraite pour nous de considérer, pas un humain à comprendre ou à se connecter avec.

Les généralisations deviennent particulièrement gênantes en ce qui concerne la manipulation de la série d’identités croisées qui pourraient compliquer la dichotomie entre hommes et hommes. To Le Pouvoir s credit, il comprend des personnages trans et intersex pour nous rappeler que la relation entre le sexe biologique et le sexe n’est pas si coupée et séchée. Moins à son crédit, la série les positionne comme des détails errants ou des torsions surprises dans des histoires centrant les gens de cis. Très peu de temps est passé à explorer ce que leurs expériences ressemblent de leurs propres perspectives, beaucoup moins ce que l’ODE signifie pour la plus grande communauté de non-cis. La série n ’ a pas non plus beaucoup d ’ énergie à explorer comment les expériences de l ’ EOD pourraient différer entre les races ou les sexualités. Toutes ces occasions manquées rendent La puissance “s représentation de l’expérience féminine plus flatteuse qu’elle ne devrait être et sous-cuter ses propres tentatives de penser plus critique sur le pouvoir en général.

Pourtant, il y a des raisons d’espérer que la série sera prête à creuser plus profondément qu’elle continue. Le roman d’Alderman a également commencé comme un fantasme apparemment simpliste d’autonomisation avant de travailler son chemin vers un territoire plus épineux et finalement plus gratifiant. Et alors que je pourrais remettre en question la décision d’Amazon de diffuser l’adaptation en plusieurs saisons, l’envers, c’est que la deuxième saison est déjà en train de s’ajuster pour être plus bizarre, plus minable et plus englobante que la première. L’épisode 8 se termine par une goutte d’aiguille particulièrement sardonique qui m’a fait rire bruyamment, et m’a demandé de voir la série évoluer en une version plus audacieuse. Comme il s’avère, il y a un tonnerre de potentiel là-dedans quelque part. Mais il pourrait avoir besoin d’un peu plus de temps pour ceux qui s’en occupent pour trouver comment l’exploiter.