Un Western classique vient à 4K UHD comme notre choix de la semaine

Le streaming pourrait être l’avenir, mais les médias physiques sont toujours présents. C’est aussi génial, en fonction du titre, de l’étiquette et de la sortie, donc chaque semaine, nous regardons les nouveaux Blu-rays et DVD qui font leur chemin dans le monde. Bienvenue à cette semaine Home Video pour le 21 février 2023 ! La sélection vidéo de cette semaine inclut John Sturges’ Le Magnifique Seven en 4K, un Nicolas Cage western, quelques gagnants de saison, et plus encore. Regarde nos choix ci-dessous.

Qu’y a-t-il ? Une ville assiégée embauche sept tueurs.

Pourquoi le voir ? John Sturges ’ La grande échappée récemment reçu un fantastique maquillage 4K courtoisie de Kino Lorber, et je suis heureux de dire que son western classique a obtenu une sortie tout aussi belle de Shout Factory. Couleurs et détails pop, et c’est presque comme si vous le regardiez à nouveau pour la première fois. Même si vous n’êtes pas impressionné par l’aspect du film, le film livre toujours comme un riff occidental sur Kurosawa Les Sept Samurai . C’est une prémisse simple mais efficace que les villageois embauchent sept hommes armés, et c’est un ensemble charmant et charismatique dont Charles Bronson, James Coburn, Steve McQueen, Yul Brynner, et plus encore. Le temps est passé avec des personnages, mais quand l’action frappe, il est bien conçu et passionnant.

[Extras: Nouvelle restauration et qualité de couleur, commentaires, fonctionnalité, interviews]

Qu’y a-t-il ? Un nouveau Kore-eda Hirokazu

Pourquoi le voir ? Vous êtes soit dans le sac pour Kore-eda Hirokazu films, ou vous n’êtes pas. Personne ne peut enfreindre les performances qu’il collectionne ou les thèmes qu’il s’accroche, mais ses films sont souvent rythmés à un rythme intentionnel qui n’arrive pas à certains. Shoplifters était une exception, et ses derniers partages beaucoup de traits de ce film (et lignes de complot…) Une famille de bouleversements et de gens désespérés (y compris un Song Kang Ho typiquement fantastique), des actes illégaux que nous pouvons presque leur pardonner, et une immense quantité de cœur — donc oui, attendez quelques larmes.

[Extras: Aucun]

Qu’y a-t-il ? Un jeune homme gay lutte dans ses efforts pour devenir un marine américain.

Pourquoi le voir ? Il y a un argument à faire que les débuts de la fonctionnalité d’Elegance Bratton est peu plus qu’un autre film sur les hazings et les tribulations de camp de démarrage. Même si vous prenez ce tact, le film flotte encore plus haut grâce à la puissance de la compassion et de la performance. Le premier vient avec la courtoisie des expériences de Bratton pendant son stupéfaction dans l’armée, et celui-ci vient de Jeremy Pope qui donne un tour fantastique et empathique comme le jeune homme trouvant sa voie contre les chances et les attentes.

[Extras: Commentaire, fonctionnalité, scènes supprimées]

Qu’y a-t-il ? On ressemble tous dans l’obscurité d’un cinéma. Ou quelque chose.

Pourquoi le voir ? Le dernier de Sam Mendes se veut bien avec son regard sur la race, l’amour et la société au cours des années 1980, mais il est tout à fait incapable de surmonter son approche ardue de la conversation. C’est tout à fait trop évident, et par conséquent nous ne pouvons pas trouver la volonté de s’en occuper. Le casting est bien, et Olivia Colman et Micheal Ward se démarquent, mais à quelle fin ? Pourtant, si vous vous souciez peu de l’intelligence réelle et du poids émotionnel, vous ne pouvez jamais vous tromper avec la cinématographie de Roger Deakins.

[Extras: Featurette]

Qu’y a-t-il ? Une jeune femme est victime de presque tout le monde.

Pourquoi le voir ? J’admets tout de suite qu’en dépit d’avoir essayé beaucoup de ses films, je ne suis pas un fan de Jess Franco. (L’exception singulière est 1966 Attaque des Robots , qui est à la différence de près de 90% de sa filmographie.) Son approche de l’exploitation — la sexualité, la perversion, le sarcophisme, le sadisme, etc. — est généralement déchiquetée et ennuyeuse dans son exécution. Ils sont parfois visuellement attrayants, cependant, et c’est le cas ici avec cette adaptation légèrement luxuriante d’un roman De Sade. C’est un cas rare de Franco obtenant un budget réel, et il montre. Pourtant, tant de misère et de nudité qui ne parviennent pas à atteindre la hauteur même légèrement érotique. Tout cela dit, Blue Underground est sans doute le leader en ce moment quand il s’agit d’étiquettes qui libèrent 4K UHD mises à niveau, et ce disque n’est pas une exception.

[Extras: Commentaire, interviews, version américaine]

Qu’y a-t-il ? Une jeune femme a «fun» sur l’île d’Epstein.

Pourquoi le voir ? Comme avec Justine ci-dessus, c’est une autre magnifique mise à niveau 4K de Blue Sous terre d’un film qui ne se connecte pas à moi. C’est le meilleur des deux comme son atmosphère rêveuse et les visuels trouvent un attrait avant que les vraies cruautés n’entrassent. C’est aussi celui qui se penche un peu plus vers l’érotisme que la plupart de sa chair à l’écran vient plus comme admiration de la beauté et moins comme voyeurisme sadique. Tout cela dit, le film de Jess Franco se sent encore trop désarticulé et sans but (au-delà de la titillation cruelle). C’est une question de goût, et si les éléments d’exploitation individuels fonctionnent, ils ne créent pas beaucoup dans leur ensemble. Christopher Lee est en feu ici.

[Extras: Commentaire, interviews]

Qu’y a-t-il ? Un Nicolas Cage western !

Pourquoi le voir ? Il est difficile de croire que Nicolas Cage n’a pas fait un western réel jusqu’à maintenant, mais maintenant que le jour est finalement arrivé, il est peut-être clair pourquoi il les a évités? Pour être clair, il n’est pas mal ici, mais ce n’est pas un rôle qui semble lui faire tout ce jazzed, et un Cage calme se sent juste légèrement hors de ce cadre. L’histoire est familière sur son visage, mais gère quelques virages, et l’action est bien conçue (et présente des écubes au lieu du sang CG!) ce qui signifie que c’est une montre solide de toute façon.

[Extras: Commentaire, featurettes]

Qu’y a-t-il ? Un homme veut se venger.

Pourquoi le voir ? Alors qu’un récit de vengeance simple à sa surface — un pasteur paisible trouve sa brute intérieure après le meurtre de sa fille adolescente — ce conte de décibels élevé mord plus qu’il ne peut mâcher dans le département de l’intrigue et du caractère. Il saute dans le temps, a de multiples introductions de caractère qui n’ont pas tout à fait une valeur de suivre, et tente de marcher un équilibre tonal qu’il est incapable de tenir. Le sang de CG n’aide pas, et c’est beaucoup trop chatoyant, mais l’action est frénétique dans sa violence au point de livrer quelques divertissements et des frissons.

[Extras: Interviews, vidéos de musique]

Également cette semaine:

Dazed and Confused [4K UHD, Criterion Collection], Magnificent Warriors, Nocebo, The Price We Pay, The Remains of the Day [4K UHD], The Werewolf of Washington