Marvel Explained est notre série en cours, où nous analysons les dernières séries, films, bandes-annonces et actualités de Marvel pour anticiper l’avenir de la franchise. Cet article examine les informations concernant Kahhori, la nouvelle super-héroïne mohawk qui sera introduite dans la deuxième saison de *What If…?* .

Pendant que nous attendons la date de sortie de la deuxième saison de *What If…?*, Marvel Studios a annoncé un développement passionnant concernant les mondes et les personnages que nous allons bientôt découvrir dans le multivers. Via son site web , Marvel a présenté à son public Kahhori, “une jeune femme mohawk en quête de découvrir son pouvoir”. Dans sa réalité, le Tessaract (alias la Pierre d’Espace) ne s’est pas écrasé en Norvège mais dans la confédération souveraine des Haudenosaunee avant la colonisation américaine.

Bien que Ryan Little ait assemblé le script de l’épisode de Kahhori dans *What If…?*, il a apparemment travaillé en collaboration avec un historien de la Nation Mowhawk Doug George et une experte en langue Cecelia King . L’épisode comprendra la langue mohawk, ainsi que de la musique traditionnelle, et célébrera la région d’Akwesasne, actuellement connue sous le nom d’upstate New York.

Dans le communiqué de presse, George exprime son enthousiasme pour l’épisode de Kahhori et ce qu’elle pourrait apporter au public massif de Marvel :

La quatrième phase de l’MCU a offert plusieurs tentatives audacieuses ces dernières années, mais peut-être la plus aboutie a été la série d’anthologie animée . À travers les neuf épisodes de *What If…?*, nous avons rencontré des versions considérablement modifiées de nos personnages préférés. Des intrigues qui se demandaient ce qui aurait pu se produire si Yondu avait enlevé T’Challa au lieu de Peter Quill ou si Capitaine Carter avait reçu le super-soldat au lieu de Steve Rogers. Cette dernière super-héroïne a même trouvé sa voie vers le long métrage à travers *Doctor Strange et le multivers de la folie*. Brièvement.

Kahhori n’est pas le premier nouveau personnage introduit dans l’MCU. Évidemment, il y en a eu des centaines, et la plupart d’entre vous ne pourriez probablement pas les nommer. D’autres personnages comme Agent Coulson et Darcy Lewis ont gagné tellement d’affection qu’ils ont été repris dans les comics.

Il en pourrait être de même pour Kahhori. Honnêtement, nous devrions toujours être un peu enthousiastes lorsque ces croisements se produisent. Ils représentent une injection visionnaire, et ils sont cruciaux pour maintenir ces récits qui durent des décennies.

Étant donné la façon dont les films les plus populaires infectent la source, certains pourraient ressentir une première contraction. Trop souvent, on a l’impression que les comics s’inclinent devant les films plutôt que l’inverse. Il faut surmonter cette insécurité et reconnaître que cette sensation n’est pas nouvelle. Les comics ont toujours été modifiés par leurs adaptations, remontant à la première apparition de Jimmy Olsen dans l’émission de radio de 1940, *The Adventures of Superman*. Cette émission est d’ailleurs l’origine de Kryptonite. Imaginez la mythologie de Superman sans l’un ou l’autre de ces deux éléments ! Pas question. Non, merci.

Aujourd’hui, Harley Quinn est peut-être l’un des personnages les plus appréciés des comics, des films et de la télévision. Ses origines résident dans *Batman : The Animated Series*. Les créateurs Bruce Timm et Paul Dini l’ont introduite dans leur épisode “Joker’s Favor” comme étant plus qu’un simple personnage de passage, mais le design et l’interprétation ont captivé leur imagination. Ils ont continué à la faire revenir, et maintenant sa popularité rivalise avec celle du Prince des clowns du crime lui-même.

Même Batgirl, Barbara Gordon, doit son existence à la télévision. Bien que le personnage soit apparu dans les comics en premier, c’est parce que le producteur de *Batman*, William Dozier , a supplié le directeur de la rédaction de DC, Julius Schwartz et l’artiste Carmine Infantino pour créer une nouvelle acolyte pour la troisième saison de la série, qui était sur le point de ne pas être renouvelée. Batgirl a permis à Batman de rester à la télévision pendant un an supplémentaire et est rapidement devenue une résidente essentielle de Gotham City.

Bebop et Rocksteady ! Krang ! Metalhead ! La plupart des personnages secondaires des Tortues Ninja ont été tirés de dessins animés ou de jouets.

Les Tortues telles que nous les connaissons aujourd’hui ne se comporteraient pas ou ne seraient pas aussi réussies sans leurs variations animées. Les comics de Mirage Studios de Kevin Eastman et Peter Laird sont exceptionnels, mais leurs tortues ne sont pas obsédées par la pizza, ni n’idolâtrent le parler de surfeur. Les émissions et les films ont affiné leurs personnalités, créant les icônes qui continueront probablement longtemps après la mort de tous ceux qui lisent cet article.

Chaque fois qu’une nouvelle série ou un nouveau film sur les Tortues Ninja sort, comme le prochain film d’animation, *Mutant Mayhem*, les fans deviennent un peu nerveux. Ce sont des personnages précieux, et nous les aimons très fort, mais ils survivent et prospèrent grâce à de multiples refontes . Chaque nouvelle approche des Tortues apporte quelque chose de nouveau à leur canon. Ce qui fonctionne reste. Ce qui ne fonctionne pas disparaît.

Les univers de super-héros sont une immense soupe d’idées. Ils persistent parce que des milliers de créateurs contribuent à leurs histoires. Les éditeurs remettant constamment en question le statu quo créent l’illusion que rien ne change avec ces personnages, mais c’est faux. Le changement se produit simplement à un rythme profondément lent.

Une vague intense inonde internet lorsqu’une nouvelle tombe, comme l’introduction de Kahhori dans *What If…?*. Tout le monde a un avis et doit l’exprimer. Il y a une immédiateté à la conversation parce que c’est nouveau, et en tant que tel, c’est considéré comme important. Cependant, nous ne devons jamais oublier que le nouveau est terriblement temporaire.

Alors, détendez-vous. Vous n’êtes pas le gardien de la franchise. Ce sont les politiques de travail elles-mêmes. Kryptonite restera en place alors qu’Adam X, le X-Treme X-Man, ne le sera pas (veuillez le chercher si vous n’avez aucune idée de à qui je fais référence).

De nouveaux créateurs, de nouvelles voix, de nouvelles perspectives. Nos histoires en ont besoin.